La obra realizada en 2025 por el alumno de Animación Digital Rassel Rubio Munizaga es parte de la selección de la categoría Cortometrajes de Escuelas Latinoamericanas de la 15ª versión del festival, a realizarse en Santiago, del 1 al 31 de mayo.

“Pesadilla comenzó su preproducción oficial en marzo de 2025, aunque empecé a pensar este proyecto a fines de 2024, un año antes de preparar lo que sería mi proyecto de titulación. Aproveché un ramo de guion para crear una historia y, desde ese momento, supe que sería una animación en stop motion. Tenía convicciones muy claras, mis gustos personales iban orientados a la técnica”, parte diciendo Rassel Rubio sobre su cortometraje.
“Quise asumir un desafío que implicara usar toda mi creatividad para materializar algo que estaba muy vivo dentro de mí. Era eso o hacer algo con lo que no me iba a sentir conforme. No quería simplemente cumplir y titularme, necesitaba hacer esto. La idea llevaba tiempo rondando en mi cabeza”, añade, además de destacar la colaboración de su pareja Alanis Leiva, quién le apoyó en lo técnico y, como buena psicóloga, en lo emocional. Incluye en sus agradecimientos a su amigo de infancia y también animador digital Francisco Rebolledo, quien lo apoyó como editor en la postproducción.
Con “Pesadilla”, Rassel quería plasmar algo personal y, en el proceso, terminó explorando heridas y traumas, como él mismo comenta. “Es la representación de mis miedos e inseguridades a través de fábulas, mitos y leyendas típicas de Chile”. Con esto, creó un personaje basado en cómo se veía a sí mismo: alguien sencillo, que ama acampar y pasar tiempo al aire libre, pero que “carga con una sensación de soledad, la cual se intensifica con la oscuridad y la inmensidad de un bosque precordillerano”.

“Intento reflejar mi amor por la naturaleza en sus detalles, en la vida que alberga el estado nocturno del bosque, en la incómoda sensación al observar su oscuridad envolvente. En el contraste que puede otorgar una cálida fogata. Busqué que el cortometraje transmitiera una sensación constante de peligro: la experiencia de acampar en solitario, rodeado de una inmensa oscuridad, la idea de estar atrapado por algo que puede destruirte, algo que emerge desde los libros y relatos. Quise crear una instancia en la que una leyenda como la del Tue-Tué pudiera sentirse cercana y real, desde el punto de vista de una parálisis de sueño”, agrega.
Hoy, como estudiante egresado, destaca a sus compañeros de generación y a sus profesores guía Katiuska Mohor e Ignacio Ruiz, que incluso le inculcó el amor por el cine. También recuerda a Luis Acosta, que le infundió el gusto por la técnica de stop motion; a Álvaro Muñoz que, entre otros apoyos técnicos, le prestó un libro de arte de una productora que hacía stop motion; Lucía Rey Orrego, Sebastián Tupper, Alfonso Miranda, y Hugo Covarrubias, que le permitió ver y estudiar su trabajo”.
Hoy, como animador digital de I.P. ARCOS, se ha dedicado a retocar "Pesadilla", para seguir postulando a distintos festivales, además de generar contenido para su cuenta de Instagram @heisenborg.art y trabajar en otros proyectos donde intenta combinar diferentes técnicas de animación.

En los últimos años, el Instituto ha tenido una importante presencia en la competencia CHILEMONOS. Eclipse, dirigido por Constanza Hernández, se llevó la estatuilla del festival el año 2023, y en 2024 compitió Declive, dirigido por Hariols Guzmán y Evelyn Olguín. Este año, además de “Pesadilla”, compiten representando a la Escuela de Diseño y Multimedia de ARCOS: “Extrospección”, dirigido por Dharma Escalona Villalobos y Amparo Schiefelbein, y“Un Robot”, de Giovani Zavala

